在艺术史上，只有一位艺术家让自己的名字成为了

在艺术史上，只有一位艺术家让自己的名字成为了一个色彩系统的代名词—— 乔治·莫兰迪 。快节奏的现代社会中，“莫兰迪色”的低调、内敛、不张扬对于许多人来说是视觉与情绪的“避风港”，满足了人们对生活品质的追求。

作为20世纪意大利具有影响力的画家之一，莫兰迪 在浓烈、鲜艳的色彩成为现代艺术主流的时代， 用接近沉默的色彩语言，坚守着自己的美学立场 。

这场展览之所以命名为“独白”，正是源自大家面对莫兰迪作品时直观的心理体验。他用少量的元素与色彩带来专注的视觉“独奏”， 我们走入他一生凝视、沉思与创造的“独白”现场，在宁静、内敛、空寂感中与作品展开一场专属对话。

当然，如果你对莫兰迪的印象还停留在“画瓶子的画家”，那么这场展览会彻底刷新认知。他画瓶瓶罐罐，但远不止于此， 媒介上横跨油画、蚀刻版画、水彩、素描，题材上则囊括静物、风景、人物肖像、花卉、贝壳与海景等 。你会惊喜地发现，莫兰迪比印象中的辽阔得多、复杂得多，一起来看看吧！

这场展览不止是欣赏画作，更是走进莫兰迪的日常

这场展览不止是欣赏画作，更是走进莫兰迪的日常， 以30多个细分叙事单元系统梳理艺术家一生的创作路径 。

从我们熟悉的“莫兰迪色”静物作品，到艺术家创作生涯中鲜有的人物肖像、贝壳系列与后期作品，更有画作中的瓶瓶罐罐原件、工作室珍贵照片、亲笔书信与藏书等，为我们拼出一个更立体完整的莫兰迪。

刚进入2F展厅， 莫兰迪于1924年创作的三幅自画像之一 映入眼帘，画中的他以正面示人，坐在画架前，手握作画工具，目光投向我们却没有形成交流。在绘画史上许多艺术家都会留下自画像，莫兰迪也不例外， 他一生仅画过7幅自画像 。不仅如此，这次展览还带来了 从未在任何展览中公开展出的妹妹肖像 。

20世纪40年代后半期至50年代初，莫兰迪不断回归瓶中花这一主题， 1949年他创作了《花》 ，安静、含蓄，瓶中花仿佛褪去了所有装饰意味，有意思的是 他使用的并不是真花，而是一束天鹅绒质感的玫瑰绢花 ，来凸显不着芬芳而自有花之神髓的花冠。

画中的花瓶至今仍保存在莫兰迪的工作室，这次与

画中的花瓶至今仍保存在莫兰迪的工作室，这次与人造玫瑰再度“合体”，复现了莫兰迪当年在写生台上的摆置。

1952年，莫兰迪创作了一组15幅静物画，这次展出了其中一幅 ，画面中的黄色布幔令人联想到了塞尚的作品，而背景中的柳编篮几乎与画面色调融为一体，削弱纵深感的同时使画面空间的各层次趋于统一。 画中的真实器物原件也被带到现场 ，与对应画作比邻而置，每一件都带着时间的痕迹。

对比两件创作于1956年和1962年创作的《静物》 ，我们可以看出，莫兰迪在晚期作品中的色彩愈发接近沉默，器物仿佛在光线中缓慢消融，呈现出他珍贵的宁静力量。

1933年至1964年间，莫兰迪在位于冯达扎街的工作室中生活与创作。 1956年的作品《冯达扎街的庭园》 带我们一秒“穿越”至冯达扎街，看到工作室窗外的建筑、墙面与天空也在艺术家笔下转化成简洁而稳定的形式。

在展览现场还有一位重量级“嘉宾”—— 莫兰迪

在展览现场还有一位重量级“嘉宾”—— 莫兰迪生前使用过的星形手轮印压机 。 这台机器自1993年以来首次离开博洛尼亚，向全球公开亮相 。它见证了莫兰迪创作蚀刻版画的每一个瞬间。站在它面前，你离大师的工作现场只有“一步之遥”。

除此之外，展览特别呈现了 著名当代艺术家塔西塔·迪恩的两件影像装置——16毫米黑白影片《静物》与彩色影片《日以作夜》 ，取材于她在莫兰迪故居拍摄的影像，共同彰显了莫兰迪创作的鲜活生命力与作品的恒久魅力。

别忘了移步至1F展厅，这里展出了 50多张珍贵的莫兰迪工作室照片 ，博洛尼亚冯达扎街的工作室、格里扎纳的山间住所……我们进入艺术家真实生活与创作的私人空间，探寻他理解世界、重组世界的起点。

更有 博洛尼亚导演杰尔马诺·马乔尼执导的影片《城市漫步》 带大家穿行于莫兰迪在博洛尼亚的心仪之地，将整座城市化为一段视觉与诗意交织的叙事。

看完展，先别急着走，浦东美术馆把莫兰迪作品中

看完展，先别急着走，浦东美术馆把莫兰迪作品中低饱和、克制而耐看的视觉气质，变成了一系列可以带回家的精美文创。

莫兰迪毛绒挂件、花瓶、双层花束冰箱贴、收纳包、帆布袋、Morandi Moods系列毛绒挂件…… 近百件精美文创涵盖了多个品类。那些在画布上安静陈列的瓶瓶罐罐，这次被做成了在生活中用到的物品，让“莫兰迪色系”真正融入我们的生活日常。

千万别错过新展开幕限时福利！ 2026年6月17日-6月26日，在浦东美术馆馆内1F文创商店任意消费，随单赠送精美莫兰迪色环保袋 。灰色/紫色/蓝色随机，每人限领一个。数量有限，送完即止哦~

而更大的惊喜，还在后面！ 2026年7月浦东美术馆将迎来正式向公众开放五周年 ，值此之际， 官方IP形象正式公布——“陆浦浦Pupu Lu”与“陆美美Meimei Lu”重磅亮相 ，以亲和灵动的方式连接着美术馆与观众。

浦东美术馆不仅同步推出了多款IP衍生品 ，更

浦东美术馆不仅同步推出了多款IP衍生品 ，更带来浦美五周年限定文创蛋糕玩偶 ，解锁更多五岁生日仪式感。未来，“陆浦浦”和“陆美美”将在美术馆文创、亲子美育、公共活动与线上互动中持续出现，为浦东美术馆开启更具陪伴感与参与感的公共叙事。

看乔治·莫兰迪别只看“莫兰迪色”，这个夏天留一个安静的下午给自己，来浦东美术馆聆听莫兰迪的“独白”。

对了，最后偷偷告诉你一个隐藏打卡点。走进美术馆先别急着往楼上冲， 一楼海报墙 是整场展览第一个出片位，给自己穿上“莫兰迪色”往那儿一站，随手拍出“莫兰迪风”艺术大片。

乔治·莫兰迪：独白

2026年6月17日-2026年10月

2026年6月17日-2026年10月

浦东新区滨江大道2777号

每日10:00-21:00

最后入馆时间20:00

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在艺术史上，只有一位艺术家让自己的名字成为了

在艺术史上，只有一位艺术家让自己的名字成为了一个色彩系统的代名词—— 乔治·莫兰迪 。快节奏的现代社会中，“莫兰迪色”的低调、内敛、不张扬对于许多人来说是视觉与情绪的“避风港”，满足了人们对生活品质的追求。

作为20世纪意大利具有影响力的画家之一，莫兰迪 在浓烈、鲜艳的色彩成为现代艺术主流的时代， 用接近沉默的色彩语言，坚守着自己的美学立场 。

这场展览之所以命名为“独白”，正是源自大家面对莫兰迪作品时直观的心理体验。他用少量的元素与色彩带来专注的视觉“独奏”， 我们走入他一生凝视、沉思与创造的“独白”现场，在宁静、内敛、空寂感中与作品展开一场专属对话。

当然，如果你对莫兰迪的印象还停留在“画瓶子的画家”，那么这场展览会彻底刷新认知。他画瓶瓶罐罐，但远不止于此， 媒介上横跨油画、蚀刻版画、水彩、素描，题材上则囊括静物、风景、人物肖像、花卉、贝壳与海景等 。你会惊喜地发现，莫兰迪比印象中的辽阔得多、复杂得多，一起来看看吧！

这场展览不止是欣赏画作，更是走进莫兰迪的日常

这场展览不止是欣赏画作，更是走进莫兰迪的日常， 以30多个细分叙事单元系统梳理艺术家一生的创作路径 。

从我们熟悉的“莫兰迪色”静物作品，到艺术家创作生涯中鲜有的人物肖像、贝壳系列与后期作品，更有画作中的瓶瓶罐罐原件、工作室珍贵照片、亲笔书信与藏书等，为我们拼出一个更立体完整的莫兰迪。

刚进入2F展厅， 莫兰迪于1924年创作的三幅自画像之一 映入眼帘，画中的他以正面示人，坐在画架前，手握作画工具，目光投向我们却没有形成交流。在绘画史上许多艺术家都会留下自画像，莫兰迪也不例外， 他一生仅画过7幅自画像 。不仅如此，这次展览还带来了 从未在任何展览中公开展出的妹妹肖像 。

20世纪40年代后半期至50年代初，莫兰迪不断回归瓶中花这一主题， 1949年他创作了《花》 ，安静、含蓄，瓶中花仿佛褪去了所有装饰意味，有意思的是 他使用的并不是真花，而是一束天鹅绒质感的玫瑰绢花 ，来凸显不着芬芳而自有花之神髓的花冠。

画中的花瓶至今仍保存在莫兰迪的工作室，这次与

画中的花瓶至今仍保存在莫兰迪的工作室，这次与人造玫瑰再度“合体”，复现了莫兰迪当年在写生台上的摆置。

1952年，莫兰迪创作了一组15幅静物画，这次展出了其中一幅 ，画面中的黄色布幔令人联想到了塞尚的作品，而背景中的柳编篮几乎与画面色调融为一体，削弱纵深感的同时使画面空间的各层次趋于统一。 画中的真实器物原件也被带到现场 ，与对应画作比邻而置，每一件都带着时间的痕迹。

对比两件创作于1956年和1962年创作的《静物》 ，我们可以看出，莫兰迪在晚期作品中的色彩愈发接近沉默，器物仿佛在光线中缓慢消融，呈现出他珍贵的宁静力量。

1933年至1964年间，莫兰迪在位于冯达扎街的工作室中生活与创作。 1956年的作品《冯达扎街的庭园》 带我们一秒“穿越”至冯达扎街，看到工作室窗外的建筑、墙面与天空也在艺术家笔下转化成简洁而稳定的形式。

在展览现场还有一位重量级“嘉宾”—— 莫兰迪

在展览现场还有一位重量级“嘉宾”—— 莫兰迪生前使用过的星形手轮印压机 。 这台机器自1993年以来首次离开博洛尼亚，向全球公开亮相 。它见证了莫兰迪创作蚀刻版画的每一个瞬间。站在它面前，你离大师的工作现场只有“一步之遥”。

除此之外，展览特别呈现了 著名当代艺术家塔西塔·迪恩的两件影像装置——16毫米黑白影片《静物》与彩色影片《日以作夜》 ，取材于她在莫兰迪故居拍摄的影像，共同彰显了莫兰迪创作的鲜活生命力与作品的恒久魅力。

别忘了移步至1F展厅，这里展出了 50多张珍贵的莫兰迪工作室照片 ，博洛尼亚冯达扎街的工作室、格里扎纳的山间住所……我们进入艺术家真实生活与创作的私人空间，探寻他理解世界、重组世界的起点。

更有 博洛尼亚导演杰尔马诺·马乔尼执导的影片《城市漫步》 带大家穿行于莫兰迪在博洛尼亚的心仪之地，将整座城市化为一段视觉与诗意交织的叙事。

看完展，先别急着走，浦东美术馆把莫兰迪作品中

看完展，先别急着走，浦东美术馆把莫兰迪作品中低饱和、克制而耐看的视觉气质，变成了一系列可以带回家的精美文创。

莫兰迪毛绒挂件、花瓶、双层花束冰箱贴、收纳包、帆布袋、Morandi Moods系列毛绒挂件…… 近百件精美文创涵盖了多个品类。那些在画布上安静陈列的瓶瓶罐罐，这次被做成了在生活中用到的物品，让“莫兰迪色系”真正融入我们的生活日常。

千万别错过新展开幕限时福利！ 2026年6月17日-6月26日，在浦东美术馆馆内1F文创商店任意消费，随单赠送精美莫兰迪色环保袋 。灰色/紫色/蓝色随机，每人限领一个。数量有限，送完即止哦~

而更大的惊喜，还在后面！ 2026年7月浦东美术馆将迎来正式向公众开放五周年 ，值此之际， 官方IP形象正式公布——“陆浦浦Pupu Lu”与“陆美美Meimei Lu”重磅亮相 ，以亲和灵动的方式连接着美术馆与观众。

浦东美术馆不仅同步推出了多款IP衍生品 ，更

浦东美术馆不仅同步推出了多款IP衍生品 ，更带来浦美五周年限定文创蛋糕玩偶 ，解锁更多五岁生日仪式感。未来，“陆浦浦”和“陆美美”将在美术馆文创、亲子美育、公共活动与线上互动中持续出现，为浦东美术馆开启更具陪伴感与参与感的公共叙事。

看乔治·莫兰迪别只看“莫兰迪色”，这个夏天留一个安静的下午给自己，来浦东美术馆聆听莫兰迪的“独白”。

对了，最后偷偷告诉你一个隐藏打卡点。走进美术馆先别急着往楼上冲， 一楼海报墙 是整场展览第一个出片位，给自己穿上“莫兰迪色”往那儿一站，随手拍出“莫兰迪风”艺术大片。

乔治·莫兰迪：独白

2026年6月17日-2026年10月

2026年6月17日-2026年10月

浦东新区滨江大道2777号

每日10:00-21:00

最后入馆时间20:00

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